Сходила на фильм «Богемская рапсодия». Музыкальный биографический фильм режиссёра Брайана Сингера совместного производства Великобритании и США. Группу Queen я люблю уже, страшно сказать, 23 года, и для меня это не просто музыка, а огромная часть моей жизни и целая Вселенная, без которой я себя в принципе не представляю. Но, как ни странно, художественный фильм про Queen, слухи о котором ходили ещё с 2010 года, я абсолютно не ждала. Более того, я даже не хотела, чтобы его снимали — было страшно, что могут натворить киношники с этой волшебной Вселенной. Ну а когда в сети появились первые кадры из фильма, то мне реально поплохело от увиденного ? В общем, абсолютно ничего хорошего от этой затеи я не ждала, но, разумеется, пропустить данную картину никак не могла. Ведь «Богемская рапсодия» — это, как ни крути, первый биографический фильм о группе Queen, которого она, без сомнений, заслуживает давно, и больше, чем кто-либо другой.

Я не только заядлый квиноман, но ещё и киноман, так что решила хотя бы попытаться оценить этот фильм именно как байопик. Я пообещала себе не падать в обморок от неточностей, не раздражаться от художественного вымысла, ведь это, в первую очередь, кино, которое должно понравиться широкому зрителю, а не только фанам-гикам, и рассказать всем о феномене одной из величайших рок-групп в истории. Но, при всём при этом, внутри у меня по-прежнему сидел неумолимый квиноман-задрот, готовый заорать: «ЧТО ВЫ, ЧЕРТИ, ДЕЛАЕТЕ, ТАМ НЕ ТАК ВСЁ БЫЛО!» ? Перед походом ещё и начиталась разных отзывов: одни были дико восторженными, другие — крайне негативными, так что в кресле кинотеатра я оказалась в самых противоречивых чувствах, толком не зная, как же мне относиться к тому, что я сейчас увижу.

Но вот прозвучали знаменитые фанфары в заставке компании «20th Century Fox», в которых совершенно отчётливо был слышен такой родной и до боли знакомый голос гитары Red Special, и моментально пробежали мурашки, а дальше… Дальше заиграли Queen и я, забыв обо всём на свете, просто стала смотреть кино. Лично для меня очень многое значат первые минуты фильма, как первая песня на альбоме — если она понравилась, то остальную пластинку по-любому дослушаешь. В «Богемской рапсодии» начало сделано очень круто и грамотно. Во-первых, нас не «шокируют» сразу видом актёра — во вступлении мы вообще не видим лица Фредди, а только вид со спины либо крупные планы его солнцезащитных очков или усов, а также узнаём его походку, повадки, движения. Мы не оцениваем с первых кадров схожесть или несхожесть актёра — мы УЖЕ верим, что это Фредди. Во-вторых, во вступлении нет никаких слов — лишь играет божественная «Somebody To Love» на фоне, что тоже сразу настраивает на нужный лад. Ну а дальше действие переносится в самое начало, в 1970 год, и начинается главная история — история легендарной группы Queen, с самых её истоков.

Сценарий
В картине «Богемская рапсодия» охвачен период истории Queen с 1970 по 1985 год, то есть с момента основания группы до их знаменитого выступления на благотворительном фестивале «Live Aid» летом 1985 года. У меня нет вопросов, почему в фильм не стали включать самые последние годы, когда Фредди уже сильно болел, но всё-таки почему история заканчивается на «Live Aid»? Да, это было классное шоу, но всё же самые грандиозные концерты Queen, на мой взгляд, случились в 1986 году, во время их последнего «The Magic Tour». Как же каноничная жёлтая куртка и незабвенные выходы Фредди на сцену в короне и мантии? Это же золотые моменты истории группы! Ну ОК, фильм ведь не резиновый, он и так идёт больше двух часов.

Хорошо, возьмём те 15 лет, которые показаны в картине. Почему почти ничего не сказано о видеоклипах группы (они были новаторами в этой области), о гастролях Queen в Японии, где к ним было совершенно особенное отношение, об их беспрецедентном туре по Латинской Америке (они были первыми, кто рискнул туда поехать в начале 1980-х), о легендарном концерте в социалистическом тогда ещё Будапеште (он состоялся, кстати, в том же году, что и «Live Aid», и не менее знаменит) и так далее и так далее? Безусловно, запихать в два часа 15-летнюю историю Queen, полную ярчайших событий, задача почти невыполнимая, но я считаю, что тут дело не в нехватке времени, а в том, что половина хронометража фильма просто потрачена не на то.

Ладно, это же не документалка, и будем считать, что мои придирки — задротские. В байопике главное — классная драматическая история и личности главных героев, поговорим о них. Прежде всего, давайте определимся: это фильм о группе Queen или биография Фредди Меркьюри? Мне кажется, что самая главная проблема картины в том, что в неё попытались впихнуть и то, и другое. В итоге половина фильма посвящена Фредди и его личной жизни. Мэри Остин, Джим Хаттон, разнузданные вечеринки, усатые геи, кошки — ну куда ж без этого всего? Чересчур много внимания уделяется размазыванию темы про осознание Фредди своей гомосексуальности, при этом про личную жизнь других участников группы не говорится вообще ничего, за исключением шуточек о том, какой Роджер Тейлор бабник. Почему, потому что они не геи? А что, от этого они становятся менее интересными или это просто желание спекульнуть на жареной теме? Ладно, вопрос риторический. Тем не менее, я, на самом деле, хочу похвалить фильм — на мой взгляд, в линии Фредди акцент всё же делается не на гейство, а на то, что мне всегда казалось главным в его личности. Это чувство вечного и постоянного одиночества, неутолимого ни толпами любовниц и любовников, ни мировой популярностью. Того самого, о котором поётся в его известном хите «Living On My Own». Мне кажется, эту тему раскрыли в фильме очень неплохо.

Куда хуже получилась история взаимоотношений внутри Queen, а ведь именно это, по сути, главное в фильме. Остальные участники группы, по большей части, остались в тени Фредди. И если вы скажете, что это и в группе было так, то я не соглашусь. Разумеется, Меркьюри — та ещё звезда, но вклад всех остальных в группу был огромен, без каждого из этой четвёрки Queen бы не существовали. В фильме я этого не увидела. Сначала нам показывают постоянные склоки между музыкантами из-за того, чья песня лучше, а потом высосанную из пальца историю о том, как плохой Фредди решил записать сольный альбом и Queen из-за этого развалились. Всё это чистейшее враньё. Во-первых, группа за всю свою историю ни разу не распадалась, а лишь брала тайм-аут, во-вторых, первыми сольники выпустили Роджер Тейлор и Брайан Мэй, а уж потом только Фредди, и конфликтов из-за этого никаких не было — Queen прекрасно продолжали записывать новые альбомы и гастролировать. Кроме того, вся история с признанием Фредди в том, что он болен СПИДом незадолго до «Live Aid», из-за чего группа типа снова сошлась и закатила лучшее выступление в своей истории, также полностью выдумана — Фредди сам узнал, что болен, только двумя годами позже в 1987 году.

Я понимаю, что всё это было придумано для усиления драматизма истории, да и как не сказать про СПИД в фильме про Фредди Меркьюри. Плюс основной целью создателей картины было показать, что Queen являлись не просто группой, а настоящей семьёй (эта мысль неоднократно звучит в фильме), и, как в любой семье, в ней могли бушевать нешуточные страсти, но в итоге музыканты всегда оставались вместе, а страшная болезнь Фредди сплотила их ещё больше. Я не сомневаюсь, что так оно и было, и пусть даже историю с болезнью подвинули на пару лет назад — окей, это оправданный ход. Но зачем было выдумывать весь этот центральный конфликт с распадом группы и торжественным воссоединением на «Live Aid»? На секундочку, у Queen в 1984 году вышел очень успешный альбом «The Works», всю первую половину 1985 года они гастролировали, и уж потом случился «Live Aid» — можно сказать, как «дополнение» к основному туру. Ну да, для драматичности, я помню, но неужели в истории Queen было мало реальных и не менее интересных перипетий? И самое главное, как мне кажется, в конечном итоге так и не удалось изобразить Queen, как семью. В документальных съёмках их дуракаваляний гораздо больше этого ощущения. А тут, несмотря на все выдуманные трогательные истории, не получилось это передать.

Но если вы думаете, что на вышеперечисленном исторические искажения заканчиваются, то я вам скажу, что они ещё даже не начинались ? Я не собираюсь разбирать каждое несоответствие — их тут слишком много, и я уже говорила, что это не документалка, так что вымысел, когда он оправдан, вполне допустим. Вот, например, Фредди, на самом деле, был другом Тима Стаффела из Smile, и именно через него и познакомился с Роджером и Брайаном, а вовсе не случайно ночью на улице после концерта, но для байопика это реально не важно, и сцена с пивом у фургончика выглядит прикольнее для зрителя. Или конфликт с менеджером «EMI» Рэем Фостером из-за того, что он не хотел делать первым синглом с альбома «Bohemian Rhapsody», так как она длилась 6 минут — не было ни такого конфликта, ни такого менеджера вообще, но зато хорошо показано, что в будущий хит всех времён и народов изначально реально никто не верил, не хотел его брать в радиоэфир (это правда так и было), а сцены с Фостером очень забавные. Всё это вполне уместный художественный вымысел. Я же хочу сказать не о нём, а о грубейших искажениях, от которых у любого квиномана случится обширный инфаркт.

Во-первых, когда Queen работают в студии над своим первым альбомом, они там записывают… песню «Seven Seas Of Rhye», которая вошла во второй альбом. Я понимаю, что хит-сингл с дебютника «Keep Yourself Alive» вы до этого уже использовали в концертной сцене, но простите — не было тогда ещё этой песни, был лишь коротенький инструментал. Во-вторых, когда Queen впервые едут в тур по США в 1974 году, они выступают на сцене с песней… «Fat Bottomed Girls» 1978 года! То есть перед нами длинноволосый Фредди, весь такой в трико, и он поёт вещь, которая ассоциируется исключительно с эпохой блестящих кожаных штанов конца 1970-х. Сказать, что я ощутила дичайший когнитивный дисонанс — это ничего не сказать. В-третьих, группа в фильме придумывает знаменитый хит «We Will Rock You» в начале 1980-х, когда Фредди уже с усами, хотя написан он был ещё в 1977 году. Ну почему?! Нахрена эти хронологические перестановки, они сюжетно вообще никак не оправданы. А ведь в создании фильма принимали участие сами Брайан Мэй и Роджер Тейлор — как они-то такую лажу могли допустить?

Подводя итоги, сценарий — это самая слабая часть «Богемской рапсодии», причём как с точки зрения достоверности, так и драматичности. Лучше всего получилась личная история Фредди (вот уж не ожидала!), а отношения музыкантов внутри Queen раскрыты крайне плохо. Историю группы изрядно покромсали и зачем-то перемешали хронологию — получилась такая каша, что создатели, кажется, иногда сами уже путались в том, что происходит и когда. Самое забавное, что слоган фильма заявляет следующее: «Круче их музыки только их история». Да, чёрт возьми, я согласна с вами, только зачем же тогда вы переврали их историю чуть менее, чем полностью?

Картинка
Ну а теперь оставим в стороне все квиноманские претензии и перейдём к квиноманским похвалам. Насколько в «Богемской рапсодии» всё плохо с исторической достоверностью, настолько хорошо с достоверностью визуальной. Честно, скрупулёзное внимание к мелочам в этом фильме — это просто бальзам на сердце любого поклонника Queen. Начиная от точности в копировании костюмов музыкантов и заканчивая какими-то мелкими деталями, типа Rolls-Royce Фредди, фотографии Марлен Дитрих, вдохновившей Мика Рока на знаменитую обложку «Queen II», стаканов с пивом и Пепси на рояле на сцене «Live Aid», или даже кличек кошек Фредди. В фильме куча всяких отсылок, которые будут понятны и близки всякому квиноману. Но дело не только в этом, а даже в самой картинке и её цветовой гамме, словно взятой со старых плёнок — нет сомнений, что действие реально происходит в те времена. Не говоря уже о точном воспроизведении света на концертах Queen и воссоздании финального выступления на «Live Aid» — точь в точь!

Актёры
Больше всего, пожалуй, я изначально была предвзята именно к актёрам «Богемской рапсодии», ведь им предстояло сыграть моих любимых музыкантов, которых нельзя сыграть вообще — они единственные и неповторимые. Тем не менее, я решила постараться оценивать их не с точки зрения «похож/не похож» (это же не конкурс двойников), а с позиции любителя кино — смогли они или нет передать личность, характер, образ участников группы. Расскажу подробно о каждом.

Конечно, сильнее всего я была настроена против Рами Малека, которому досталась ответственная и непосильная, на мой взгляд, задача — сыграть самого Фредди Меркьюри, уникального, неотразимого и потрясающего. Когда я впервые увидела фото Малека в образе Фредди, я пришла в ужас — это было чёрт знает что. С таким настроением я и начала смотреть фильм: «Посмотрим, как это карикатурное нечто сейчас будет пытаться изображать моего любимого Фредди». И вот он появляется на экране и начинается сцена, где он приходит на концерт Smile, идёт к бару и берёт бокал пива. И именно тут что-то произошло: с этого момента я вообще не видела больше Малека — я смотрела на него, но видела только реального Фредди! И в том заслуга, конечно же, актёра, который проделал просто огромную работу над своей ролью.

На самом деле, копировать движения и изображать Фредди нетрудно (даже я это умею ?), но здесь речь о том, насколько актёр смог вжиться в образ, начиная с поворотов головы и заканчивая выражением глаз. Это именно потрясающая актёрская игра, а не просто подражание — способность заставить зрителя увидеть и почувствовать того, реального героя. Безусловно, если бы рядом появился настоящий Фредди, волшебство бы тут же разрушилось, но, тем не менее, Малек в данной картине был самым убедительным. Особенно, конечно, в роли молодого Фредди в 1970-х — с усами он выглядит слишком карикатурно, и ему чертовски не хватает брутальности Фредди в его образе 1980-х. Возможно, Рами Малек сыграл главную роль в своей жизни, причём невероятно трудную. И сыграл он её просто великолепно.

Рами Малек в роли Фредди Меркьюри
Ещё одна удача — Гвилим Ли в роли Брайана Мэя. Внешнее сходство самое поразительное — порой приходилось себе напоминать, что передо мной не настоящий молодой Брайан. Но, безусловно, здесь тоже наличествует великолепная актёрская игра, без которой этого сходства бы не было. Гвилим тоже явно много работал над образом, изучил все мельчайшие повадки Брайана — смог передать его манеру сутулиться, играть на гитаре, даже его взгляд и выражение лица. Ну и, наверное, реальный Брайан ему помогал ?

Гвилим Ли в роли Брайана Мэя
Джозеф Маццелло сыграл Джона Дикона. Джон мне не понравился — вроде и типаж тот, но актёр смотрится именно как кто-то переодетый в Джона Дикона. Я не увидела того Джона, которого так хорошо знаю по тысячам видео Queen — где его фирменное отрешённое лицо, когда он играет на басу, эта его дёрганая манера двигаться, какая-то его застенчивая смешливость. Джон очень забавный, улыбчивый, с юмором — посмотрите любое интервью с ним или документальное видео. Нет, Джон в фильме не получился, а актёр, на мой взгляд, недоработал образ.

Джозеф Маццелло в роли Джона Дикона
Ну и одно из главных разочарований фильма — Бен Харди в роли Роджера Тейлора. Роджер, на мой взгляд, после Фредди самый харизматичный участник Queen, и его, наверное, почти также трудно сыграть. Актёр подобран крайне неудачно — ни малейшего внешнего сходства, даже типаж не тот, а играет он вообще мимо. Ни одной типичной манеры Роджера я не увидела, а ведь они есть — он такой весь из себя позёр, постоянно хмурит брови, они с Фредди вечно дурачились, прикалывались. Харди катастрофически не справился, ему просто даже не хватает обаяния и артистичности настоящего Роджера. Ну и Тейлор единственный, в чьём образе не соблюдена достоверность — он аж до самого конца ходит с длинными волосами, хотя в реальности коротко подстригся ещё в 1977 году, вместе с остальными участниками группы (кроме Брайана, конечно). В общем, однозначный провал.

Бен Харди в роли Роджера Тейлора
Что касается остальных, то хочу отметить эпизодическое появление Майка Майерса в роли Рэя Фостера, вымышленного менеджера «EMI». Для меня участие Майерса само по себе является как бы ещё одной отсылкой к Queen, потому что в 1992 году он сыграл главную роль в американской комедии «Wayne’s World», где была ставшая очень популярной сцена, в которой герои едут в машине и вовсю отрываются под «Bohemian Rhapsody»:

У меня Майерс с детства ассоциируется с этой сценой, и очень символично, что он появился в фильме под названием «Bohemian Rhapsody» ?

Ещё один главный персонаж фильма — Мэри Остин, её сыграла Люси Бойнтон. Мэри я видела только на фотках, и не знаю, какая она была в реальной жизни, но Люси вроде сыграла неплохо. Все остальные, на мой взгляд, не так важны в портрете группы, так что рассматривать их отдельно не буду.

А вообще, этот фильм, по большей части, сделал один актёр — Рами Малек.

Музыка
О чём я не сказала? Ах да, всего лишь о самом главном, без чего и фильма бы этого не было — о прекрасной музыке великих Queen! Её тут предостаточно, а в конце нам устраивают настоящее музыкальное путешествие на фестиваль «Live Aid», и зрители в кинозале снова потрясены почти также, как когда-то были потрясены те, на стадионе, в 1985 году. Я ещё и ходила в кино в зал с объёмным звуком Dolby Atmos, и это, конечно, было нечто восхитительное.

Забавно, но «Богемская рапсодия» большинству понравилась именно из-за музыки, к которой качество фильма, в общем-то, никакого отношения не имеет. Но ведь именно после просмотра картины практически все пишут: «Целый день сегодня Queen слушаю!» Queen снова в моде, как много лет назад, а, возможно, какую-то часть молодой аудитории данная картина впервые познакомила с этой великой группой. И лично мне кажется, что уже хотя бы ради этого стоило снять этот фильм.

Подведём итоги. Фильм «Богемская рапсодия» мне понравился. Да-да, очень понравился, и это невзирая на моё мега-предвзятое отношение, на кучу претензий к сценарию, на все недочёты, искажения реальной истории, проблемы с некоторыми актёрами и т. д. Дело в том, что кино не состоит только лишь из этих вещей, и порой при блестящем сценарии получаются совершенно никчёмные фильмы. Знаете, что главное в «Богемской рапсодии»? Неповторимое Волшебство Queen, за которое я когда-то влюбилась в эту группу раз и навсегда. Возможно, у создателей многое не получилось с этой картиной, но одно им удалось абсолютно точно — передать хотя бы частичку этого Волшебства. Ну а если хотите получить его полную дозу, посмотрите какой-нибудь реальный концерт Queen или переслушайте их дискографию. Впрочем, не сомневаюсь — многие уже это сделали.

P.S. И да, уже купила японское CD-издание саундтрека «Bohemian Rhapsody» с песнями из фильма.